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PATAGONIA SIN REPRESAS

La Patagonia Chilena hoy en el mundo representa una de las zonas más importantes de nuestro planeta, ya que posee características únicas en relación a sus ecosistemas, lo que la hace objeto de un gran interés de conservación, científico y turístico.

Los glaciares, montañas, ríos, lagos, fiordos, islas, bosques, estepas y humedales que la conforman constituyen una de las reservas de agua dulce más importantes del planeta y un patrimonio natural no sólo de Chile, sino de la humanidad entera.

Es un sitio de gran biodiversidad, que alberga una gran diversidad de ecosistemas y numerosas especies de plantas y animales, incluyendo aves, mamíferos, reptiles y anfibios, algunos aún desconocidos. Es el último refugio del huemul, ciervo endémico de Chile, y emblema del escudo nacional que se encuentra en peligro de extinción.

Además la Patagonia chilena contiene a numerosas Áreas Silvestres Protegidas, algunas inscritas como Reservas de la Biósfera y gran parte de su territorio se postula hoy para ser declarado como sitio mundial de Patrimonio de la Humanidad frente a la UNESCO

Sitio web: www.patagoniasinrepresas.cl

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Danzas de Carnavales:

• Caporal:

El caporal es la personificación del capataz, de los grupos de los negros esclavos traídos de América: personajes que en las danzas de origen pos hispánico se hallan en los morenos, la saya y otro.

Se cuenta que este personaje mandamás tenía una compañera de igual trato despótico con los negros cautivos, por la que estos le pusieron el sobrenombre de “María Antonieta” en remembranza a la famosa Reina de Francia muy mentada en la Colonia por su vida licenciosa y su soberbia. Los grupos caporales que se presentan en el Gran Poder desde 1976 provienen de la Saya, al cual se originó en los Yungas de La Paz, con blancos o indígenas quienes dieron nacimiento a esta danza, que cada año se va tocando y modificando hasta llegar al vestuario que hoy vemos

• Tinku:  

Tinku es una palabra quechua que significa “encuentro, unión, equilibrio convergencia”. Originarios de Potosí, la tierra del Salar de Uyuni y el río Lípez. Proviniendo directamente de las comunidades de los Laimes y jucumanis, quienes aún expresan en días festivos la tradición del “predominio de los más fuertes”, aunque en forma de juegos populares.

En esta zona, se desarrollaron diferentes técnicas de pelea varonil, entre las que se destacan “El Warakaku” (Honda e, Quechua), “Makhanaku” (una de las peleas más parecidas al judo).

El Tinku, es una pelea cuerpo a cuerpo, estimulada por el alcohol. Son adiestrados desde niños en lucha a muerte; llevan la cabeza cubierta de vestimenta de cuero, como un casco tan duro como el metal, las manos enguantadas en garras y aristas de bronce.

Mientras empapado en sangre el guerrero para enterrarlo durante la noche. Laimes o Jucumani vencedor, determina que su comunidad empieza el dominio anual en la ceremonia festiva; la comunidad derrotada, escondía el cadáver de su representante.

• Tobas:

El grupo étnico de los tobas, actualmente tienen su asentamiento en la zona del Chaco, a orillas del río Pilmayo.

 

En su repertorio de danzas ceremoniales semejantes en el tocado de hermosas plumas y cuerpos pintado y variadas en los mensajes a sus divinidades de la jungla expresadas en su coreografía.
Muchas de ellas antiguamente fueron transplantadas a la zona altiplano; entre las que podemos citar, por su preponderancia a los ” Chiriguanos “, ” Chunchos ” y ” Tobas “
La tradición dice que los huestes Incarias, al mando del Inca Yupanqui, fracasaron por la conquista de la zona oriental, por la encomendada resistencia de las tribus; quienes los recibieron danzando acrobáticamente con los saltos guerreros mundos de largas lanzas.
Con tal impresión volvió el Inca Yupanqui que adoptó para el repertorio andino como una danza ceremonial de guerra.

• Morenada:

Este montaje, comienza con la danza de la morenada. Danza que hace alusión a la historia del pueblo negro en el continente América. Pretende dar a conocer, de que manera llegaron los esclavos al continente, cómo los trataron, cómo y cuando se mezcló su cultura con la que existía en estas tierras.  En la danza, destaca un instrumento musical, llamado  matraca, que busca imitar y representar el sonido de las cadenas que ataban a los esclavos

Danzas de Carnavales de Pueblo:

• Takirari:

Es el ritmo musical y el baile más característico de los departamentos de Santa Cruz, Beni y Pando, que juntos conforman el oriente boliviano. Tiene una clara influencia de los bailes indígenas de la región, caracterizados por su movimiento y alegría. No se conoce con certeza su origen, pero existen testimonios de su presencia temprana en el siglo XIX, cuando, por ejemplo, el guerrillero cruceño Cañoto luchaba contra los españoles y tocaba en su guitarra melodías emparejadas con el trote del caballo.

Puede relacionarse la aparición del Takirari con el desarrollo de la cultura criolla del oriente. Se cree que su nombre proviene de la palabra moxeña takiríkire que significa flecha. Para bailar, la pareja debe estar frente a frente y con las manos agarradas, Los saltos son marcados por un ritmo movido, un poco menos que el carnavalito, y las variaciones a veces improvisadas por los músicos. Pese a sus variaciones rítmicas, el Takirari también es considerada la canción romántica del oriente, sobre todo, si se toma en cuenta sus letras casi siempre dirigidas a enamorar a la mujer o al varón.

• Huaino:

Importante género de baile y música de origen pre-hispánico y actualmente muy difundido entre los pueblos andinos. Adopta diversas modalidades, según las tradiciones locales o regionales; y en cierta forma representa la adhesión popular a la cultura del terruño.

El hombre ofrece el brazo derecho para invitar a bailar, o pone su pañuelo sobre el hombre de la mujer; luego se efectúa el paseo de las parejas por el recinto; y finalmente el baile, que consiste en un zapateo ágil y vigoroso durante el cual asedia el hombre a la mujer, frente a frente, tocándola con sus hombros al girar, y sólo ocasionalmente enlaza su brazo derecho al izquierdo de su pareja en tanto que ambos evolucionan al ritmo de la música. Sus movimientos son alegres y picarescos

• Cacharpaya:

Cacharpaya quiere decir “Despedida” en idioma aymará. Para terminar este montaje, nos despedimos tomando manos, cantando con alegría.

• Waylas:

Danza de origen peruano, la zona del centro. Es el baile popular de la región del sur de Huancayo, departamento de Junín. Sus movimientos están relacionados con el cultivo de la papa, movimientos de las faenas agrícolas. En su coreografía destaca el contrapunto, donde cada pareja muestra de fuerza, habilidad y alegría.

Ø      Festejo:

Tiene raíces africanas. Es una danza que se practica en todos los lugares de la costa central. Se baila durante las fiestas populares y en reuniones sociales. Y lo ejecutan en parejas.

Es danza picaresca, erótico-festiva, vinculada al rito del amor como un acto de virilidad y juventud, de vigor y fecundidad.

No es sensualista, porque lo erótico se espiritualiza por la acción del arte danzaril. Los movimientos pélvicos-ventrales son rítmicos, plásticos que expresan gracia y belleza del cuerpo humano, aún más cuando se trata de danzarines jóvenes.